2017/2018

2019/2020

DM270

ICAR/19 (RESTAURO)

DIPARTIMENTO DI MUSICOLOGIA E BENI CULTURALI

CONSERVAZIONE E RESTAURO DEI BENI CULTURALI (ABILITANTE AI SENSI DEL D.LGS N.42/2004)

PERCORSO COMUNE

3°

Primo Semestre (23/09/2019 - 15/01/2020)

6

36 ore di attività frontale

ITALIANO

ORALE

MARAMOTTI ANNA LUCIA (titolare) - 6 CFU

Ripresa degli argomenti oggetto di trattazione del modulo – A e contestuale applicazione alla liuteria.
Conoscenza “argomentata” dei principali termini ricorrenti nell’ambito del restauro e della conservazione. Comparazione fra “saper-fare liutario” e “conservazione degli strumenti a corde”, fra estetica e filosofia della storia; comparazione fra funzione d’uso e identità storico-culturale dello strumento.

La raggiunta consapevolezza del valore testimoniale dello strumento, valore che si declina a partire dalla sua funzione d’uso e dalla salvaguardia dell’identità storico-culturale.
Il percorso viene individuato attraverso una ricerca finalizzata ad individuare la complessità dello strumento (sistema olistico) rispetto all’intervento di restauro, alla definizione di liuteria come espressione d’arte e di testimonianza storica rispetto a se stessa, alla musica e alla cultura.
Ricerca di un “metodo” congruo allo strumento musicale e all’impostazione del progetto d’intervento.
Cognizione argomentata dei limiti storici ed epistemologici della ricerca.

Approccio e sviluppo del restauro a Cremona nel XX secolo.
La Carta del Restauro del 1987.
La Liuteria fra “Cultura Materiale” e “Cultura Immateriale”.
La riflessione sulla specificità della conservazione degli strumenti musicali a partire dalle principali teorie del restauro del XX secolo.
La riflessione sulla specificità della conservazione degli strumenti musicali a partire dalle principali teorie di filosofia dell’arte e di filosofia della storia.
Dal saper-fare liutario al restauro-conservativo.
L’apporto delle scienze umane alla progettazione dell’intervento di restauro.
L’apporto delle scienze sperimentali ed analitiche alla progettazione dell’intervento di restauro.
I fondamenti della teorizzazione della conservazione.
Perché la liuteria è un’arte.
Il rapporto con le altre arti.
Il concetto di tecnica.
L’intelligenza della mano.
Confronto con i metodi e le teorie del restauro degli altri manufatti.
Il problema della registrazione del suono (timbro dello strumento) nell’approccio al restauro dello strumento.
Saranno oggetto di ricerca gli apporti delle esperienze italiane e straniere relative al restauro degli strumenti ad arco.

Lezioni frontali. Dibattito per individuare cosa sia stato recepito durante la lezione; comparazione fra le diverse forme d’arte soggette ad interventi di restauro e l’arte liutaria.
Si chiede allo studente di segnalare qualsiasi disagio o difficoltà di comprensione durante la lezione. Analogamente, lo studente deve riferire le difficoltà incontrate per poter dare i dovuti supporti per un proficuo studio.

La carta del restauro di Cremona del 1987.
Fondamenti per lo studio della Liuteria, Per una metodologia di salvaguardia e restauro dei Beni Liutari, a cura di Anna L. Maramotti Politi e Enrico Ravina, Edizioni della Laguna, 2016.
Saper Fare Liutario, a cura di Anna L. Maramotti Politi e Enrico Ravina, Edizioni della Laguna, 2017.
Revisione, Aggiornamenti,Integrazioni alla Carta di Cremona del 1987. a cura di Amedeo Bellini, Anna Lucia Maramotti Politi,Enrico Ravina, Cremona, 2018.
Sarà compito del docente consegnare copia dei testi indicati alla biblioteca del Dipartimento.

Esercitazioni, colloquio orale.

Poiché nel sistema dei CFU la frequenza è considerata parte integrante del percorso formativo, gli studenti impossibilitati a frequentare le lezioni sono invitati a concordare il prima possibile con il docente i necessari complementi al programma.